然而，在热闹的同时，同文同种的大陆电影人免不了被比较，有人认为无论是电影还是导演，大陆都与李安与奥斯卡获奖影片差距很大。这种说法未免偏激，如果一定要以成败论英雄的话，大陆电影也曾在西方各大电影节上获得过不少荣誉，如果仅仅因为未曾获得奥斯卡的肯定就全面否定中国电影似乎有失公允。不过，若说大陆电影界日渐浮躁，的确是不争的事实。

　　跟中国文学的诺贝尔情结一样，大陆电影也有很强的奥斯卡情结。然而，正是由于这种带有情绪的遥望，中国电影界提起奥斯卡，无论是张艺谋的奋力“争奥”或中途“退奥”，还是冯小刚“不给奥斯卡当儿子”的言论，似乎都带一股酸酸的味道。因此，要说到差距，或许大陆一些导演与李安的差距并不在于讲故事的能力，而在于那一份宠辱不惊的心态，正如李安所说，拍电影不是为奥斯卡，也不是为钱，甚至不是为艺术，而是应该真心真意拍电影并跟观众交流。说到底，就是首先要做好自己，做好电影，拿作品说话，而不是揣摩某些奖项的口味。

　　其实，说到将东方文化底蕴融入西方世界的探索，以及探索过程中的痛苦与蹉跎，与许多大陆本土导演相比，有着东西方双重教育背景的李安对此恐怕更有切肤之感。最初的家庭三部曲《推手》、《喜宴》、《饮食男女》讲述的正是东西方文化差异，是真正让人能够静下心来体味中国文化内涵和人性复杂的经典之作，也必然是导演经历人生失意后的厚积薄发之作。当其凭借这些作品带来的荣誉真正有资本进军好莱坞主流视野后，李安所拍摄的电影包括《理智与情感》、《卧虎藏龙》、《断背山》、《色戒》等虽然都是成功之作，有的甚至成为一些类型片的经典之作或开山之作，但与其之前的三部曲相比，更像一次次不同题材的尝试，但始终缺少了之前影片中震摄人心的力量和思想的火花。然而，到了《少年派的奇幻漂流》，其电影中的气象陡然开阔，而思想的力量也再次被注入影片，显示出导演深厚的底蕴。可见，淡定如李安也必然有其曲折的心路历程。

　　而中国电影人的弯路或许才刚刚开始，正如《少年派的奇幻漂流》中那只象征少年内心原始欲望的老虎，几番争斗，都是自己与自己的较量，漫长的漂流需要欲望的支撑，但同时欲望太强也容易吞噬原本的自我。而奥斯卡或许正是中国电影人心中的那只老虎，是不断尝试的动力，但同时也是心魔，克服心魔，才能到达彼岸，而彼岸并不是哪座奖杯，而正是那份心无旁骛、认真做事的心态。

其实法媒错了，大陆电影人做事也很认真，但上上下下的管道限制太多，有时候不是导演能左右的，满足了最高层要求，就牺牲了很多很多，我们太无奈!